Off Topic Recomendaciones de cine para los sieteros - Parte 2

El planeta más hermoso (A Beautiful Planet) 2016
Espectacular documental con imágenes de muy alta definición, con vistas de la Tierra desde el espacio tomadas desde la estación espacial internacional y otros módulos. La NASA colaboró con las imágenes, que fueron filmadas por los propios astronautas de las misiones espaciales durante los meses que duraban sus estancias.
La narración en su versión original tiene la voz de Jennifer Lawrence, pero no es un plus de calidad porque no tiene una voz especialmente adecuada para estos menesteres. La que sí tiene una voz muy bien timbrada y adecuada como narradora es Cate Blanchett.
El mensaje de fondo del documental es de carácter ecológico y medioambiental. Recomendable.

 

Es como querer sustituir este coche:



... Por este otro, pensando que no se va a notar el cambio:

 

El vicio del poder (Vice) 2018
El título en la versión original, hace un juego de palabras entre "Vice"presidente y Vicio. Es un biopic sobre Dick Cheney, quien fuera vicepresidente de Estados Unidos durante el mandato de George Bush Jr. entre 2001 y 2009. Para muchos analistas políticos, Cheney era el hombre en la sombra que realmente tenía las riendas del país, ya que tenía un gran poder de influencia sobre el presidente, y manejaba a su antojo carteras tan importantes como la política exterior, política energética, defensa, y la toma de decisiones amparadas en la "seguridad nacional" tras los atentados del 11S de 2001, con la polémica intervención en Irak de manera casi unilateral, sin contar con el respaldo del Consejo de Seguridad de la ONU. Todo ello sumado a la dudosa compatibilidad de su cargo, con sus intereses privados en empresas petroleras y de servicios de la industria militar, ya que la guerra de Irak le supuso cuantiosos beneficios a nivel personal.
Una cosa a destacar es el curioso montaje de la película, con constantes saltos en el tiempo y un par de finales falsos con títulos de crédito incluídos, para a continuación seguir con más escenas. No todo el mundo entenderá esta licencia argumental, pero tiene su punto. Cualquiera que quiera verla, que aguante delante de la pantalla hasta el final sin hacer caso a las letras, porque hay sorpresas hasta el último momento.
Interesante para conocer más detalles de la vida personal y profesional del protagonista, y de la trastienda del poder en la Casa Blanca, con más sombras que luces, pero me ha parecido una película bastante aburrida. Personalmente no me ha gustado.

 

Big Fish and Begonia (2016)
Película china de animación con grandes dosis de fantasía, magia y misticismo, que tiene poco que envidiar a los mejores títulos de los estudios Ghibli, con una buena banda sonora, un apartado técnico remarcable, una estética impecable y buen guión. Es una obra de gran belleza.
Recomendable a los seguidores del cine de animación de calidad.

 

Rebeldes de Hindostan (Thugs of Hindostan) (2018)
Película épica de aventuras made in Bollywood, ambientada en la época colonial de la India de finales del siglo XVIII., con piratas "buenos" que luchan contra los británicos opresores que son muy malos. El guión es bastante sencillo, apropiado para el fácil entendimiento del público consumidor de este tipo de producciones, con una muy clara diferenciación entre el bien y del mal, con personajes casi caricaturescos, escenas de acción imposibles, heroicidad a raudales, una fotografía y una coreografía de las escenas de lucha muy cuidada, vestuarios fastuosos, efectos especiales bastante trabajados y los consabidos números musicales que se insertan sin que vengan a cuento de nada, que chirrían bastante al gusto del espectador occidental.
Gustará a los entusiastas de este tipo de cine. Las palomitas mejor en envase grande, porque dura tres horas.
Sólo por ver bailar a Katrina Kaif, considerada la mujer más sexy de India, casi ya merece la pena.

 

Wildlife (2018)
Debut como director del actor Paul Dano. Ambientada en 1960, cuenta la historia de un matrimonio en crisis, con un hijo adolescente que asiste impotente al desmoronamiento de su estabilidad familiar. Es una película modesta, hecha con recursos limitados, pero sus grandes interpretaciones, especialmente la de Carey Mulligan en el papel de la madre, hacen que el resultado sea sobresaliente.
Recomendable.

 

What They Had (2018)
Hilary Swank y Michael Shannon interpretan a dos hermanos que tienen poco contacto entre ellos, un poco por la distancia geográfica que les separa, y un poco por desaveniencias personales del pasado. Un día reciben una llamada de su padre (Robert Forster), que les dice que su madre enferma de alzheimer (Blythe Danner), en un descuido se ha escapado de casa y necesita ayuda para encontrarla. El tiempo que los cuatro van a estar juntos servirá para poner a prueba la unión familiar, ya que los hijos opinan que ha llegado el momento de ingresar a la madre en una residencia donde pueda estar vigilada, pero el padre se niega en redondo a ello.
Es un drama familiar de alta intensidad emocional, con un duelo interpretativo de sus cuatro protagonistas principales. Es una película de bajo presupuesto, pero el argumento cuenta una historia muy humana y tratada con mucho realismo, que consigue que el espectador no pueda sentirse indiferente ante la situación a la que se enfrentan los protagonistas.
Me ha gustado mucho. Recomendable.

 

Enamorado de mi mujer (Amoureux de ma femme) 2018 - Francia
Dos amigos que hace tiempo que no se veían (Gérard Depardieu y Daniel Auteuil) se encuentran casualmente y quedan para cenar en casa de uno de ellos. Cuando el amigo invitado (Depardieu) llega a la casa, lo hace acompañado de su nueva pareja, una mujer mucho más joven que él (la española Adriana Ugarte), que provocará el interés inmediato de su amigo... y la desconfianza inmediata de su mujer. Durante la cena, embelesado por la belleza y juventud de la chica, el anfitrión se pondrá a fantasear como sería tener una relación con ella.
Es una adaptación de una obra teatral y se nota. Está hecha en clave de comedia y tiene algunos momentos moderadamente divertidos, pero el espectador llega a perder la noción de lo que es realidad, y lo que es una mera fantasía recreada en la imaginación del personaje interpretado por Daniel Auteil.
Se puede ver, pero no es para tirar cohetes.

 

El insulto, 2017. Es una película libanesa. Unos obreros están reformando los canalones de una ciudad y estando debajo de un balcón cae agua encima del capataz de la obra quien se pone furioso. El increpado reacciona también violentamente y se inicia un rifi rafe entre los dos que a pesar de los consejos de las esposas y amigos para que lo dejen pasar les va a llevar a juicio. En el transfondo está que el hombre del balcón es un libanés cristiano mientras que el capataz de abajo es un palestino y el enconamiento en su pelea está provocado por la lucha de culturas y de religiones entre ellos. Película intesante, me ha gustado.

 

Au poste! (2018) - Francia
Un interrogatorio rutinario en una comisaría de policía, se convierte en una comedia surrealista, que deja desconcertado al espectador que no entiende lo que está pasando. Hay una sucesión de subtramas metidas una dentro de otra, a cual más absurda, al más puro estilo de los Monty Python, y la espera de que al final las cosas se aclaren y cobren sentido es en vano.
No le he cogido el punto. No me ha gustado. Seguramente será porque me esperaba un argumento más convencional.

 

Bohemian Rhapsody (2018)
Cuenta la historia del grupo Queen desde que se creó a principios de los años 70, hasta el famoso concierto en directo del Live Aid de 1985 en el estadio Wembley de Londres, a través de la vida de Freddie Mercury, que fue cualquier cosa menos ordinaria, con sus excentricidades, vestuarios imposibles y excesos de todo tipo, pero también se centra en la parte creativa de las canciones y de la solidez de la unidad del grupo, que parecía más una familia que un grupo de rock. La interpretación de Rami Malek, el actor que da vida a Mercury, es digna de un oscar, y también hay un gran trabajo de edición y montaje de las escenas musicales de las actuaciones en directo. Todo ello aderezado con un repertorio bastante completo de sus grandes éxitos, que hará las delicias de los fans de la banda.
Recomendable.

 

Millennium: Lo que no te mata te hace más fuerte (The Girl in the Spider's Web) 2018
La saga Millenium creada por el sueco Stieg Larsson, ya ha llegado a convertirse en una franquicia. Después de las tres películas iniciales protagonizadas por Noomi Rapace, vino otra protagonizada por Rooney Mara, y ahora le toca el turno a Claire Foy interpretando a Lisbeth Salander, una inadaptada social de aspecto extravagante y oscuro pasado, que utiliza sus conocimientos de hackeo informático para destapar tramas de corrupción y ciberdelincuencia, y hacer justicia a su manera con las cosas que no le gustan. Su único aliado es el periodista Mikael Blomkvist, que le ayudará a salir de más de un apuro.
El problema es que las nuevas aventuras de Lisbeth Salander ya no están escritas por el autor de la trilogía original, y el guión ya toma otros derroteros más hollywoodienses convirtiendo a la protagonista en una especie de James Bond o Jason Bourne femenino. La elección de Claire Foy me parece bastante desacertada, porque está más acostumbrada a interpretar personajes con registros que están en las antípodas de Salander.
Lo bueno de la película es que tiene mucha acción y un buen ritmo, y el resultado es positivo, pero ya se aleja del espíritu original. El apartado técnico también es bueno, fotografía, sonido, planos, etc.
Recomendable como película de acción y entretenimiento, no tan recomendable si se tiene en cuenta que es una continuación de una saga que tiene muchos seguidores algo exigentes en el plano argumental.

 

La protectora (Close) 2019
Una mujer guardaespaldas tiene como misión proteger a una joven heredera que tiene que viajar a Marruecos, para visitar las instalaciones mineras que eran de su padre. Ambas se caen mal desde el principio, ya que la guardaespaldas no está habituada a hacer de niñera, y la joven es una malcriada algo rebelde acostumbrada a una vida de caprichos. Las cosas se van a complicar (como era de esperar), y se verán envueltas en un intento de secuestro en el que sus vidas correrán peligro, y tendrán que aliarse en la huida a pesar de sus diferencias.
Las escenas de acción y persecuciones son decentes, pero la trama tiene muchas inconsistencias de guión, arruinando el resultado final.
Recomendable como película de acción palomitera para pasar el rato, pero poniendo el listón bastante bajo.

 

El cascanueces y los cuatro reinos (The Nutcracker and the Four Realms) 2018
Adaptación cinematográfica de la factoría Disney basada muy libremente en el cuento de Hoffmann del mismo título, salpicada con pasajes musicales de la partitura que compuso Chaikovsky para su obra de ballet. La obra El Cascanueces siempre se ha asociado a la navidad, ya que la acción transcurre en este período, y también se ha asociado a los niños, ya que originalmente era un cuento para niños, pero en este caso, la trama es mucho más fantasiosa y se aleja bastante del cuento original.
No se ha escatimado en medios técnicos ni en diseño de producción, con unos vestuarios y decorados muy coloristas, una buena fotografía, y un reparto de secundarios de lujo (Keira Knightley, Helen Mirren o Morgan Freeman entre otros), un director famoso (Lasse Hallström), la banda sonora original es de James Newton Howard, con la orguesta dirigida por Gustavo Dudamel, las piezas de piano están interpretadas por Lang Lang, y la canción que suena en los títulos de crédito finales la canta Andrea Bocelli. Como había presupuesto, han tirado la casa por la ventana.
El problema es que todo está demasiado recargado y llega a saturar al espectador, que se pierde en una historia sin pies ni cabeza, con excesiva pirotecnia digital, que es de difícil entendimiento para los niños, y no logra despertar el interés de los adultos.
Me ha parecido un poco un fiasco. Mucho ruido y pocas nueces... nunca mejor dicho.

 

La Favorita (The Favourite) 2018
El griego Yorgos Lanthimos ha conseguido con su corta filmografía convertirse en un director de culto, ya que tiene una particular y muy original visión de las cosas, que le da la vuelta a las historias tradicionales, llevándolas a un terreno absurdo, provocador y extravagante, pero de indudable inteligencia argumental. Ya lo demostró en sus películas Canino, Langosta o El sacrificio de un ciervo sagrado.
En este caso, "La Favorita" tal vez sea una de las menos raras de su filmografía, pero tiene su sello inconfundible. Está ambientada en la Inglaterra del siglo XVIII, y cuenta a su manera una historia verídica de la trastienda de palacio, con la reina Ana Estuardo enferma tanto física como mental, que se dejaba influenciar personal y políticamente por su amiga y consejera Sarah Jennings, que era la que realmente manejaba los hilos del poder en la Casa Real, y la prima de Sarah, Abigail Masham, que entró en palacio como una humilde sirvienta, y poco a poco llegó a ganarse la confianza de la reina, desplazando a su prima en el papel de confidente y consejera. La película cuenta en detalle todos los tejemanejes, falsedades y traiciones de las dos primas para conseguir una posición privilegiada junto a la reina. Las tres protagonistas principales, Olivia Colman, Rachel Weisz y Emma Stone, tienen un duelo interpretativo digno de ser premiado, con actuaciones de alta intensidad.
A nivel estético, recuerda el ambiente barroco y decadente de Barry Lyndon de Kubrick, y destaca el uso masivo de planos rodados con gran angular y ojo de pez, con giros de cámara de 180º, distorsionando la imagen para conseguir ese aire de ambiente enrarecido. Está planteada en capítulos, algo que se está poniendo de moda también entre otros cineastas (Lars Von Trier el que más).
Me recordó un poco a las películas de Peter Greenaway de los años 80 con banda sonora de Michael Nyman, que también cuentan las historias desde una perspectiva artística muy especial.
Me ha gustado mucho. Recomendable.

 

Nominaciones Oscars 2019

Mejor película

Black Panther
Infiltrado en el KKKlan
Bohemian Rhapsody
La favorita
Green Book
Roma
Ha nacido una estrella
El vicio del poder

Mejor director

Alfonso Cuarón, por Roma
Adam Mckay, por El vicio del poder
Spike Lee, por Infiltrado en el KKKlan
Pawel Pawlikowski, por Cold War
Yorgos Lanthimos, por La favorita

Mejor Actor

Christian Bale, por El vicio del poder
Bradley Cooper, por Ha nacido una estrella
Willem Dafoe, por Van Gogh, a las puertas de la eternidad
Rami Malek, por Bohemian Rhapsody
Viggo Mortensen, por Green Book

Mejor Actriz

Yalitza Aparicio, por Roma
Glenn Close, por La buena esposa
Olivia Colman, por La favorita
Lady Gaga, por Ha nacido una estrella
Melissa McCarthy, por ¿Podrás perdonarme algún día?

Mejor Actor Secundario

Mahersala Ali, por Green Book
Adam Driver, por Infiltrado en el KKKlan
Sam Elliott, por Ha nacido una estrella
Richard E. Grant, por ¿Podrás perdonarme algún día?
Sam Rockwell, por El vicio del poder

Mejor Actriz Secundaria

Amy Adams, por El vicio del poder
Emma Stone, por La favorita
Rachel Weisz, por La favorita
Marina de Tavira, por Roma
Regina King, por El blues de Beale Street

Película de Animación

Increíbles 2
Isla de perros
Mirai
Ralph Rompe Internet
Spiderman: Un nuevo universo

Mejor Montaje

Infiltrado en el KKKlan
Bohemian Rhapsody
La favorita
Green Book
El vicio del poder

Guión Original

La favorita
El reverendo
Green Book
Roma
El vicio del poder

Mejor Guión Adaptado

La balada de Buster Scruggs
Infiltrado en el KKKlan
¿Podrás perdonarme algún día?
El blues de Beale Street
Ha nacido una estrella

Mejor Vestuario

El regreso de Mary Poppins
La favorita
María, reina de Escocia
Black Panther
La balada de Buster Scruggs

Mejor Música

Black Panther
El blues de Beale Street
Infiltrado en el KKKlan
Isla de perros
El regreso de Mary Poppins

Mejor Corto de ficción

Detainment
Madre, de Rodrigo Sorogoyen
Fauve
Marguerite
Skin

Mejor Corto de Animación

Animal Behavior
Late afternoon
Bao
Weekends
One small step

Edición de Sonido

First Man
Roma
Black Panther
Bohemian Rhapsody
Ha nacido una estrella

Mezcla de sonido

First Man
Roma
Black Panther
Bohemian Rhapsody
Un lugar tranquilo

Mejor fotografía

Cold War
La favorita
Never Look Away
Roma
Ha nacido una estrella

Documental

Free solo
Minding de gap
RBG
Of father and sons
Hale County this morning, this evening

Corto Documental

Black Sheep
End Game
Lifeboat
A Night At The Garden
Period. End of sentence

Mejor película de habla no inglesa

Cold War, de Pawel Pawlikowski
Un asunto de familia, de Koreeda
Cafarnaúm, Nadine Labaki
Obra sin autor, Florian Henckel von Donnersmarck
Roma de Alfonso Cuarón

Maquillaje y Peluquería

Border
El vicio del poder
María, reina de Escocia

Mejores Efectos Visuales

Vengadores: Infinity war
Christopher Robin
First Man
Ready Player One
Solo, una historia de Star War

Diseño de Producción

La favorita
Black Panther
First Man
El regreso de Mary Poppins
Roma

Mejor canción original

All the Stars, de Black Panther
I`ll fight RBG, del documental RBG
Shallow, de Ha nacido una estrella
The place where lost things goes, de El regreso de Mary Poppins
When a cowboy trades his spurs for wings, de La balada de Buster Scruggs

 

Identidad Borrada (Boy Erased) 2018
Cuenta una historia muy parecida a la de la película The Miseducation of Cameron Post, comentada por aquí no hace mucho. Otra vez se muestra desde dentro, un centro cristiano de reeducación para homosexuales, en el que los propios padres envían a sus hijos para ser corregidos a base de (pseudo)terapia integrista religiosa, que en la práctica es una tortura psicológica y emocional para los internos, impartida por fanáticos religiosos sin una formación académica apropiada para regentar un centro de estas características, mucho más próximos a una secta que a un centro educativo. Está basada en hechos reales, ya que el guión está basado en las vivencias personales de un ex interno de uno de estos centros.
Una vez más, el mensaje es una crítica feroz a este tipo de internados y al tratamiento de la homosexualidad como una enfermedad que puede ser curada con este tipo de "terapias".
Nicole Kidman y Russell Crowe interpretan a los padres del joven internado, y Joel Edgerton, además de dirigir la película, interpreta al director del centro de reeducación. Las actuaciones son buenas.
Aunque parezca increíble, en 36 estados de Estados Unidos actualmente siguen siendo legales los centros de "terapia de conversión" de menores como el que se muestra en la película.
Recomendable.

 

Bumblebee (2018)
Más cacharrería de la saga Transformers en acción. En esta ocasión estamos ante un spin-off o precuela, y nos trasladamos a 1987. Se explica el origen de Bumblebee, el transformer amarillo que en las otras entregas se convierte en un Camaro SS de última generación, pero en los años 80 cuando llegó a la Tierra tuvo que "esconderse" en un modesto VW escarabajo amarillo.
Los efectos especiales están muy logrados, pero el guión es pésimo, y con unos diálogos que provocan vergüenza ajena en algunos momentos, y unas interpretaciones en los papeles secundarios propias de película de serie B. La historia que cuenta está fusilada de El Gigante de Hierro (The Iron Giant) (1999), en la que un niño se hace amigo de un robot gigante que vive en una chatarrería, y son perseguidos por una patrulla armada del ejército comandada por un descerebrado de gatillo fácil. Si sustituimos el niño por una adolescente, el gigante de hierro por el autobot Bumblebee, y unas cuantas canciones pop ochenteras a modo de banda sonora, ¡voilá!, ya tenemos el argumento de la nueva película.
Me ha parecido mala de solemnidad.

 

Seventeen (Siebzhen) 2017 - Austria
Película austríaca de adolescentes de 17 años que estudian en un mismo centro escolar, y sus erráticos primeros pasos en las relaciones sentimentales y sexuales. La protagonista, Paula, está secretamente enamorada de una compañera de clase, pero esta compañera tiene novio, y a su vez, un chico de la clase está enamorado de Paula. Los encuentros y desencuentros de sus jóvenes protagonistas, y las dificultades para canalizar sus sentimientos son el centro de la trama.
Se puede ver, pero no me ha parecido gran cosa.

 

Mi Mejor Verano (Summer '03) 2018
En su lecho de muerte, la abuela hace una serie de revelaciones desconcertantes a cada uno de sus hijos y sus nietos, y ello va a trastocar la ya maltrecha relación familiar. La más afectada por estas revelaciones será su nieta de 16 años, ya que por su edad está aún en una etapa de maduración y autodescubrimiento, y además tiene las hormonas en pie de guerra.
Para poder llevar a cabo las especiales recomendaciones de la abuela, la chica necesitará la ayuda de una amiga de promiscuidad precoz, y la del atolondrado seminarista de la parroquia local, ávido por experimentar los placeres terrenales antes de ser ordenado.
Como sugiere el título, la acción transcurre en el verano de 2003, pero podría ocurrir en la actualidad perfectamente, ya que aparte de los teléfonos móviles, coches y algunos cachivaches electrónicos, las cosas no han cambiado tanto en 15 años.
Está hecha un poco en clave de comedia, pero no es una comedia propiamente dicha. Tiene bastantes semejanzas con la multipremiada Lady Bird (2017), ya comentada por aquí, en la que también una adolescente busca su lugar en su etapa hacia la edad adulta.
Se puede ver, tiene algunos momentos divertidos, pero últimamente ya empieza a saturar un poco la proliferación de películas con temática de adolescentes "en tránsito" hacia el mundo de adultos, porque al fin y al cabo, con pequeñas variantes acaban contando todas la misma historia.

 

El Grinch (The Grinch) 2018
No confundir con una película del mismo título del año 2000 protagonizada por Jim Carrey, aunque básicamente cuenta la misma historia. La diferencia es que en esta ocasión está hecha íntegramente con animación 3D, de la mano de los mismos productores de Gru, Los Minions, Sing, Mascotas, etc. El Grinch es poco o nada conocido en el imaginario navideño español, ya que se trata de un personaje creado en los años 50 por un escritor estadounidense de cuentos para niños, y su fama se resiste bastante a traspasar sus fronteras.
El Grinch es un personaje gruñón de pelo verde que odia la Navidad, que vive en una cueva apartada en lo alto de la montaña con la única compañía de su perro. Como el ruido del jolgorio de los festejos navideños del pueblo cercano le molesta, decide disfrazarse de Papa Noel y robar todos los adornos y regalos de las casas para evitar que se celebre la Navidad. Casi lo consigue, pero una niña de noble corazón le hará ver que la Navidad no es sólo regalos, luces de colores, canciones y comilonas; lo más importante es compartir y desear la felicidad de los que te rodean (parece el slogan del pasado anuncio de la Lotería de Navidad).
Obviamente es una película pensada para visionado infantil en época navideña, pero está bien hecha y tiene mensaje. La selección de temas musicales, junto a la partitura original de Danny Elfman son muy buenas.
Recomendable para consumo familiar con niños de corta edad.

 

Piercing (2018)
Película inclasificable basada en una novela del mismo nombre, con prácticamente 3 únicos actores (más bien 2), y un argumento bastante surrealista. Un hombre se despide de su mujer y su bebé recién nacido antes de ir a trabajar, pero su intención real es ir a un hotel, llamar a una prostituta y matarla. Una vez está en la habitación del hotel, las cosas se complican y nada sale como estaba previsto.
Lo peor de todo es que el espectador no tiene ninguna pista de las motivaciones de sus protagonistas para actuar de esta manera, y todo lo que sucede no tiene ni pies ni cabeza en ningún momento. No entiendo como Mia Wasikowska se involucró en este disparate.
Como dato anecdótico, la española Laia Costa aparece en un pequeño papel (la esposa del protagonista). Cada vez se la ve más en producciones americanas.
No recomendable.

 

Viudas (Widows) 2018
Inspirada en una serie británica de los años 80, pero ambientada en tiempos actuales en Chicago. Las viudas de unos ladrones que murieron en un atraco fallido, se ven obligadas a unirse para poder pagar las deudas que les dejaron sus ex maridos. Para conseguirlo, tendrán que hacer cosas que nunca pensaron que harían, tomando unos riesgos que pondrán sus vidas en peligro.
Es un thriller inteligente, con un buen guión y unas buenas interpretaciones. Me ha parecido mucho mejor que Ocean's 8.
Recomendable.

 

Me ha gustado mucho, es una película de las que dejan huella aunque bastante triste.

 

Soy un cyborg (2006) - Corea
De las películas más marcianas que he visto en mi vida. Todos los protagonistas están encerrados en un hospital psiquiátrico y están locos de atar, y el espectador tiene la difícil tarea de entender sus reacciones. La protagonista principal es una joven que está convencida que es un cyborg, y se niega a comer, sólo se "alimenta" de corriente, lamiento los bornes de las pilas y baterías eléctricas para recargarse, y la mayor parte de sus conversaciones (más bien monólogos) son con la máquina expendedora de comida del hospital, o los fluorescentes del techo. En un entorno tan especial, la chica hace amistad con otro interno, que no está mucho mejor de la cabeza que ella.
Es una cosa inclasificable, con cierto tono de humor negro. Una especie de Alguien Voló sobre el Nido del Cuco en versión coreana, pero con toques surrealistas.
La recomendaría a los más atrevidos que quieran ver hasta qué límites puede arriesgarse un director, a la hora de sacar adelante un proyecto descabellado.

 

Robin Hood (2018)
Enésima adaptación del personaje legendario, pero adaptada a los tiempos y tecnologías modernas. Se les ha ido la mano a los productores a la hora de buscar espectacularidad, y se parece más a un videojuego o una película de Marvel, que a un clásico del género de acción y aventuras. La utilización de efectos especiales es masiva, y la ambientación de la época medieval está llena de anacronismos históricos. El guión está supeditado a las escenas de acción, y muchas cosas ocurren simplemente porque se prestan al despliegue de recursos puestos al servicio de la espectacularidad de las escenas.
Es una película palomitera de acción, pero de lo absurda que es la trama es un despropósito.
No recomendable, excepto a los curiosos que quieran ver con sus ojos el alcance del despropósito.

 

Mortal Engines (2018)
Con guión y producción de Peter Jackson entre otros, sitúa la acción en un futuro distópico postapocalíptico, en el que los humanos se han adaptado a vivir en ciudades en movimiento, que surcan (literalmente) el territorio con unas enormes orugas y ruedas mecánicas, al más puro estilo steampunk. Las ciudades más grandes "fagocitan" a las más pequeñas para quedarse con sus recursos, en unas persecuciones nunca vistas anteriormente a esta escala.
Los efectos especiales son espectaculares a la hora de recrear un universo entero de fantasía, con máquinas y paisajes imposibles, pero la trama y las actuaciones en general flojean bastante.
El guión bebe un poco de Star Wars, de Matrix, de Mad Max, Akira, Final Fantasy, etc.
Recomendable por el deslumbrante aspecto técnico, y bastante menos por el aspecto argumental.

 

Buff si es intensa, si. Me ha gustado bastante.

 

Sucedió una noche (It Happened One Night) 1934
De vez en cuando hago un revisionado de alguno de los grandes clásicos del cine, y esta vez la ha tocado a Sucedió una Noche, protagonizada por Clark Gable y Claudette Colbert, y dirigida por Frank Capra. Ganó 5 oscars, pero los de las categorías más importantes (mejor película, mejor director, mejor actor, mejor actriz y mejor guión). Con este palmarés no se puede decir que no sea una buena película, y en su momento tuvo un gran éxito, pero veamos como ha acusado el paso del tiempo, 85 años después de su estreno.
Es una comedia romántica con un argumento bastante sencillo: la hija de un adinerado banquero huye de su padre, porque éste se niega a que ella se case con un playboy que es un cazafortunas, y sabe que el interés del pretendiente de su hija es puramente económico. En su huida para encontrarse con su prometido, ella viajará en autobús de incógnito, y entre los pasajeros conocerá a un periodista algo granuja (Clark Gable), que pronto se dará cuenta de la identidad de la chica y hace un trato con ella, una exclusiva sobre su historia a cambio de ayudarle en su viaje. Ella accede, y en el viaje pasarán juntos una serie de aventuras, a modo de road movie. Con el paso de los días, ella acabará enamorándose del periodista.
La trama principal y las situaciones son bastante inocentes y mojigatas, con un regusto muy machista, algo normal en la época. Gable hace el papel de galán cínico que le hizo famoso, (que las feministas hoy en día se le echarían al cuello), y el papel de la chica, es el de una rica heredera caprichosa y malcriada que sucumbe inexorablemente a los encantos del macho-alfa de turno, olvidándose en un tiempo récord de que estaba prometida con otro hombre.
También es interesante a nivel histórico la presencia del tabaco en las películas de aquella época, ya que las tabacaleras usaban el cine para promocionarse. Los protagonistas fuman en la habitación del hotel, en el autobús, o en cualquier espacio exterior, con unas poses muy glamurosas, dando a entender que fumando se adquiría un mejor estatus de reconocimiento social.
Con los estándares actuales seguramente no se llevaría ninguna nominación, pero hay que verla con la perspectiva sociocultural de la época.



Esta película contiene una de las escenas más icónicas de la historia del cine, cuando la chica le muestra el método infalible para parar un coche haciendo auto-stop, una acción bastante cuestionable en los tiempos actuales.