Off Topic Hilo Música para los 7s - Parte 3

Un actor famoso que tenía un pasado bastante interesante como cantante, fue Anthony Perkins (el protagonista de Psicosis de Alfred Hitchcock), que a finales de los años 50 lanzó varios discos con el nombre de Tony Perkins.

 

El ritmo del bajo está sampleado del tema Greensleeves de John Coltrane, y la melodía está inspirada en la Gymnopédie No.1 de Erik Satie, pero el resultado de esta mezcla imposible del grupo Koop es interesante.

 

Marie Fredriksson (1958-2009) DEP

 

En los inicios de sus inicios, en 1970 (hace 50 años), Kraftwerk eran un par de chiflados que experimentaban con cachivaches electrónicos caseros que generaban unos ruidos extraños, y para que el resultado tuviese algo que ver con la música, uno tocaba la flauta y se acompañaban de una batería para que la cosa tuviera un poco de ritmo, pero sus "conciertos" eran más sesiones de ruido que otra cosa.

 

Rock progresivo, rock sinfónico, art rock, rock andaluz, toques de música electrónica....en definitiva este álbum debut del grupo Azahar, grabado en Madrid en 1977, es un ejemplo destacado del rock hecho en la España de los setenta. El álbum se titula como el grupo, Azahar.

 

El grupo no incluyó batería en este primer álbum de estudio, un hecho peculiar para un disco de rock que contiene nueve temas.

 

Y concluimos la escucha de este álbum, muy a tener en cuenta en cualquier discografía de rock en español y de rock en general, por lo menos en mi lista personal, con el tema final titulado Viaje a Marruecos, compuesto de tres partes.

 

https://lafonoteca.net/grupos/azahar

https://www.rockliquias.com/2016/05/rock-progresivo-espanolrompiendo-la_21.html

http://www.arabiandrock.org/azahar.html​

 

En algún universo paralelo, Beethoven está aplaudiendo al escuchar esto

 

Estoy de acuerdo, seguro que el genio de Bonn aprueba esta formidable versión jazzística de su Sonata Patética.

 

Money (That`s What I Want) fue el primer hit de la recién nacida casa discográfica Tamla Records fundada en 1959 por Berry Gordy, en 1960 cambió el nombre a Motown Records. Janie Bradford y Berry Gordy escribieron este tema que grabó en 1959 el cantante y compositor Barrett Strong para Tamla, esta canción de Rhythm and Blues ha sido versionada por muchos artistas, pero sin duda la más famosa es la que grabaron los Beatles en 1963 para su segundo álbum de estudio With the Beatles. A continuación escucharemos la versión original interpretada por Barret Stong, en el caso de los Beatles dejo una versión en vivo que me gusta bastante más de la grabación del estudio, la intensidad y fortaleza del rock de los Fab Four es notable.

 

Se han medio cepillado (hay que ir a YouTube) el Money de Barrett Strong , a ver si con este video hay suerte.

 

Y ya que hablamos de la Motown y los Beatles, otro clásico de la discográfica fundada en 1959 en Detroit (la ciudad de los motores, Motor Town, acortado Motown) es Please, Mr. Postman, grabado y lanzado como sencillo en 1961, se convirtió en el primer tema de la Motown en alcanzar el número uno en la listas Billboard Hot 100 y Billboard R&B. Escucharemos la versión original grabada en 1961 por el cuarteto femenino de soul The Marvelettes, y por supuesto, también la versión de estudio de los Beatles que aparece en su álbum With the Beatles, grabado y publicado en 1963.

 

La definición del sonido Motown en la década de 1960 tuvo entre sus grandes contribuyentes al grupo vocal femenino Martha and The Vandellas, cuando escucho Dancing in the Street no puedo dejar de pensar en Bruce Springsteen and the E Street Band. Escucharemos Dancing in the Street grabado en 1964 por Martha and the Vandellas y publicado ese mismo año, entre los músicos que intervienen en esta grabación aparece Marvin Gaye en la batería, que también es coautor de este tema. En el mundo del rock hay varias versiones destacadas, la de Van Halen para su álbum Diver Down (1982) es una de ellas, también me gusta mucho la que grabaron The Kinks (Kinda Kinks, 1965), pero en esta ocasión vamos a escuchar la versión del grupo de rock sureño Black Oak Arkansas, que abre la cara A de su álbum Street Party publicado en 1974.

 

El sobrenombre de Motor City con el que se conoce a Detroit no se puede separar del fenómeno Motown en la música popular de Estados Unidos, el más reconocido y potente surgido en esta ciudad industrial del estado de Michigan. Otro sobrenombre de la ciudad es Rock City, una banda de rock de corto recorrido pero muy influyente en la historia del rock fue MC5, fundada en Lincoln Park, Michigan en 1964. Pero el himno rockero por excelencia de la ciudad es Detroit Rock City, primer tema del aclamado álbum Destroyer (1976) de Kiss.

A continuación escucharemos a MC5 con el tema Ramblin' Rose, primer tema de su mítico álbum en vivo Kick Out the Jams, grabado a finales de 1968 y publicado en 1969, seguimos con Detroit Rock City de Kiss y cerramos con Kid Rock y el tema titulado Detroit, Michigan, cuarto tema del álbum Rebel Soul del año 2012. El gran Wayne Kramer, guitarrista líder de MC5, ejerce como vocalista principal en este video de 1972, no hace falta decir que está presente la influencia de Led Zeppelin.

 

MC5 (Motor City Five) y uno de los temas, Let Me Try, de su primer álbum de estudio Back in the USA (1970).

 

Wayne Kramer (guitarra líder), Fred "Sonic" Smith (guitarra rítmica), Rob Tyner (voz), Michael Davis (bajo) y Dennis Thompson (batería) son los miembros de MC5. Hard Rock de altos quilates con fuerte acento de blues, como corresponde a la época, es lo que apreciamos aquí.....los solos de guitarra de Wayne Kramer.....

 

Los convulsos años 60 en los Estados Unidos de América no dejaron indiferentes a los integrantes de MC5, las tropas estadounidenses en Vietnam, el asesinato de John F. Kennedy en 1963, el asesinato de Malcolm X en 1965, los asesinatos de Martin Luther King y Robert Kennedy en 1968, la lucha por los derechos civiles de los negros y el movimiento hippie.

 

El tema del post anterior titulado Motor City Is Burrning fue escrito por el bajista, compositor y productor Al Smith, inspirado en los disturbios raciales de Detroit en 1967, fue grabado por el legendario John Lee Hooker para su álbum Urban Blues (1967).

 

Future/Now (Rob Tyner), es uno de los temas del álbum High Time, segundo y último disco grabado en estudio en 1971 por MC5.

 

Continuamos con temas de la discografía de MC5 y algo de su historia. Baby Won`t Ya (Fred Smith) es uno de mis temas favoritos de las grabaciones de estudio; es el segundo de la cara A del álbum High Time publicado en 1971. También escucharemos un par de temas del álbum en vivo Kick Out The Jams (1969), grabado las noches de los días 30 y 31 de Octubre de 1968 en Detroit, este disco está considerado por la crítica especializada como uno de los discos fundamentales de la historia del rock. Kick Out The Jams y I Want You Right Now son las canciones que escucharemos, la primera contiene la famosa y controversial introducción de Rob Tyner "kick out the jams motherfuckers !", censurada en su tiempo por la discográfica Elektra Records.

 

Cerramos con otro par de temas del álbum en vivo Kick Out The Jams, son los siguientes: Rocket Ride Nº 62 (Rama Lama Fa Fa Fa) y Borderline, esta última es un ejemplo de interés de la banda en incorporar los "esquemas" del free jazz (es difícil hablar de esquemas en el free jazz), sobre todo de la etapa de John Coltrane, músico de interés para los miembros de MC5.








https://es.wikipedia.org/wiki/MC5

https://en.wikipedia.org/wiki/MC5

https://translate.google.es/translate?hl=es&sl=en&u=https://en.wikipedia.org/wiki/MC5&prev=search

https://www.discogs.com/es/artist/137399-MC5

http://www.rebelion.org/noticia.php?id=172555

https://ultimateclassicrock.com/mc5-rock-and-roll-hall-of-fame/

https://translate.google.es/transla...m/mc5-rock-and-roll-hall-of-fame/&prev=search

 

Wayne Kramer en un estupendo estado físico a sus 70 años en esta presentación el pasado año de 2018, aunque se llama MC5/MC50 la agrupación, en realidad el único MC5 es Wayne Kramer, por lo demás no hay nada que objetar en contra de sus compañeros, rutilantes estrellas de sus respectivas bandas, Marcus Durant (vocalista de Zen Guerilla), Kim Thayil (guitarrista líder de Soundgarden), Billy Gould (bajista de Faith No More) y Brendan Canty (Baterista de Fugazi), la música está a la altura del merecido homenaje a la leyenda de Kramer y MC5.






https://detroitbookfest.com/exclusi...ayne-kramer-on-his-new-memoir-the-hard-stuff/


https://translate.google.es/transla...on-his-new-memoir-the-hard-stuff/&prev=search




Edito: Para quien o quienes tengan interés en los diálogos y no lo sepan, los subtítulos se seleccionan en el recuadro de la parte inferior derecha, a continuación está la ruedita de configuración, se hace click en traducir automáticamente y están los diferentes idiomas. De paso dejo un enlace, mejor dicho dos, el original en inglés y la traducción al español de una entrevista con Wayne Kramer.

 

Feliz Navidad a los asiduos de este subforo musical (y a los que no, también )

 

Feliz Navidad.